La educación estética en Chile, un área marginal

Posted on | domingo, 12 de junio de 2011 | No Comments


La educación estética se halla en el núcleo del desarrollo de las humanidades, debido a su carácter totalizador, pues concentra diferentes saberes necesarios para la vida del ser humano; por esta razón, se constituye como fundamento esencial para la formación de los alumnos y su participación en la cultura universal.


Dentro de la práctica de la docencia universitaria del área artística una de las mayores problemáticas que se suscitan es asumir la labor de educar la percepción o sensibilidad estética del estudiante, tarea que debiera estar cubierta por una educación escolar sólida. En vez de enseñar los contenidos artísticos puros, como docentes nos vemos enfrentados a alfabetizar estéticamente a nuestros educandos para que antes de prepararse para ser artistas, sepan decodificar el objeto de arte que ellos mismo debieran ser capaces de crear. Esta situación dificulta y muchas veces impide la puesta en práctica del programa de cada asignatura.


La respuesta a este vacío parece estar en la mirada reducida que existe de la educación artística en la formación escolar chilena que se contenta con el ejercicio y práctica de una técnica determinada. (Música; aprender a tocar un instrumento, artes visuales, aprendizaje de dibujo lineal etc.) Sin profundizar en el análisis de la obra, su decodificación, interpretación, lectura, síntesis, critica. Tareas que pertenecen a la formación estética de los estudiantes.


Los estudios y las actividades de carácter estético contribuirán a afinar la capacidad de reflexión crítica y autocrítica por medio del razonamiento, el juicio moral y la sensibilidad. Ello es posible puesto que estos elementos dotan de herramientas conceptuales, habilidades y destrezas de mayor abstracción que permiten una relación dialógica, posibilitan un acercamiento gradual a la comprensión, interpretación, participación y transformación de la realidad, así como el desarrollo de capacidades intelectuales y emocionales, entre las que destacan la conceptualización, la jerarquización, el análisis, la síntesis, la extrapolación, la valoración, lo mismo que la afinación de los criterios morales y por supuesto estéticos.


En Chile en el ámbito escolar la educación estética pertenece aún lugar fantasmagórico de las bases curriculares de la educación artística formando al alumno en el aprendizaje de una técnica artista, cualquiera sea su área. Entonces en el ámbito universitario de la formación artística nos topamos con dificultades mayores ya descritas que implican educar la percepción de estudiante que presenta un espacio vacío en su formación.


Claro está que el acceso a la educación universitaria en su mayoría privada está regulada por el libre mercado, entonces ahora quien pueda pagar, puede acceder a ella sin necesariamente contar con los saberes mínimos para entrar una carrera universitaria. Los criterios de selección son cada vez más escasos como escasos son a su vez los diagnósticos iniciales y el diseños de mallas curriculares que contemplen este vacío. Existe una dicotomía entre el proyecto educativo, la malla curricular de la carrera, el perfil de ingreso y el perfil de egreso y la realidad. Mermando así la calidad de los egresados, reduciéndose las posibilidades de inserción laboral, dejando el futuro de los estudiantes en las manos del destino, los contactos y otras variables que poco tienen que ver con las competencias académicas otorgados por las casas de estudios.


Actualmente podríamos afirmar que el gran desafío para la educación estética en el país, radica en cómo construir un acceso democrático y de calidad hacia la misma. Se hace fundamental entonces escuchar y atender las ideas de L. Porcher en torno a la democratización de la educación estética y la problemática que nos plantea en torno a; si la educación estética se acerca más hacia un lujo o una necesidad, y por supuesto tomar en cuenta las ideas de J. C. Fourquin sobre la importancia de alfabetizar estéticamente a la sociedad para que esta posea las herramientas mínimas necesarias para este acceso democrático en torno a la educación estética, logrando una mejor calidad de vida de los individuos.


La problemática de la educación universitaria privada y el acceso cada vez más expedito a ella por el libre mercado, hace que como docentes nos hagamos cargo de este espacio vacío anteriormente nombrado.
Según Porcher la escasa importancia de la educación estética en el ámbito escolar reside, en gran medida, en el hecho de que se supone un ámbito en el cual se accede sin mediación ni conocimiento, a través de una supuesta libertad e inmediatez. El autor plantea su desacuerdo con esas suposiciones y explicita:


[…] la sensibilidad es construida; el talento se forma, la inspiración se adquiere, la emoción se prepara, el don no es sino una forma provisional de designar un proceso no misterioso sino todavía inexplicado, la sociedad disimula su trabajo tras el velo de la naturaleza sabiamente deformada.[1]


Resulta interesante la observación de Porcher en cuanto a las concepciones de una educación estética libre e inmediata, paradójicamente, lejos de permitir un efectivo acceso de todos al arte y sus múltiples expresiones, logra más bien reproducir y legitimar las diferencias sociales y económicas que surgen.


Se advierte que si estas concepciones no cambian en la escuela, la universidad será también un lugar de reproducción de tales diferencias.


En la escuela estaría la respuesta como espacio donde, a través de una enseñanza estética intencionada y racionalizada.


De qué manera nos podríamos hacer cargo de esta problemática al recibir estudiantes analfabetos en el ámbito de la estética en la universidad. ¿La incorporación de la educación estética en la malla curricular


Los objetivos de la educación estética estarían dirigidos a crear una conciencia exigente y activa con respecto al entorno cotidiano, a la vez que desarrollar de forma global la personalidad, mediante actividades expresivas, creadoras y de fomento a la sensibilidad. El logro de estos propósitos requiere del empleo de métodos pedagógicos específicos, progresivos y controlados. Sólo estos métodos serían capaces de producir una alfabetización estética intencionada y enseñable.

Para el logro de una adecuada educación estética no bastaría con escuchar, mirar, etcétera, sino que habría que desarrollar categorías e “instrumentos de percepción”. Estos instrumentos y categorías serían pedagógicamente transmisibles. De esta manera, la obra de arte, codificada, podría ser aprehendida al conocer su código, lo que permitiría su interpretación y atribución. El placer estético se produciría por el sentimiento de familiaridad que surge luego del proceso de “descifrar” la obra. Desde aquí propone una “pedagogía de la habituación cultural” en la que el conocimiento de los códigos antes mencionados no puede ser de tipo teórico y erudito y debe considerar que el aprendizaje cultural es lento y por etapas. También propone que para una eficaz sensibilización estética e información metódica, se deben frecuentar las obras de arte de forma regular e intensa, lo que requiere un tiempo de maduración que puede durar toda la vida. Por eso el tipo de instrumento y el docente tendrían mucha responsabilidad en un programa pedagógico “multiforme y abierto” que contemple en forma permanente “reajustar” la cultura.


También resulta interesante hacer una propuesta de una sensibilización estética que, desde la educación universitaria, se plantee en constante dinamismo y reajuste con las construcciones culturales. Esto implica asumir el impacto social que podrían tener los diseños curriculares, en el ámbito de la comprensión e información estética y cultural.
        
Cabe destacar que en la formación artística a nivel universitario se conjugan influencias externas, fundamentos, experiencias piloto, iniciativas personales, puntos de vista, etc., todos, se entiende, con la intensión de mejorar el sistema artístico educativo nacional, y es por eso mismo que se hace necesario comprender cuales son los elementos que fundamentan esos cambios culturales, de dónde se gestan las nuevas propuestas y qué puntos debemos considerar para desarrollar de forma seria y responsable las iniciativas que serán realidad en el futuro mediato e inmediato, ya que está en nuestras manos el éxito o fracaso de los nuevos lineamientos que está tomando la educación estética en Chile.
        
Es menester comprender que el cambio socio cultural provocado por los cambios de modalidad educativa (educación superior privada) hace imperiosa la creación de instancias educativas de nivel superior en torno a la formación de formadores en el ámbito de las artes y la educación, si es que queremos otorgarle un nivel de especialización serio, vale decir que ya no bastaría la formación existente hasta nuestros días de pedagogos con nociones artísticas o de artistas con escasa formación docente.


 Pero como ya se ha mencionado con anterioridad, el problema radicaría ahora en qué tipo de profesionales se quiere formar para que impartan clases artísticas, y es ahí donde indefectiblemente tendremos que optar por una concepción de la educación estética como un modo de conocer, asumiendo realmente la tarea la formación de artistas a nivel profesional, implementando una instancia educativa de una mayor especificidad en el área, complejizando los niveles de profundización.


Se considera, que es igualmente necesaria la formación especializada de una nueva figura de pedagogo artístico que puede gestarse en dos modalidades bastante claras: la del pedagogo con una formación marcada en alguna de las áreas que componen el currículum artístico (música, artes visuales, artes de la representación, artesanías, etc.) o por otro lado la del artista con una formación pedagógica que lo habilite para poder ejercer en las aulas universitarias. Quién será el más indicado para el ejercicio docente, es una pregunta que no podemos responder por la corta distancia que hay respecto a las escasas medidas que se están actualmente desarrollando.


 Analizando la situación y sus proyecciones a futuro, se concluye también, que las instituciones de educación superior que ya han incursionado en la formación de artistas con formación pedagógica en programas pilotos y pioneros, en caso de sostener y sistematizar sus programas podrían transformarse en las primeras casas de estudio que entreguen a este nuevo mercado laboral en potencia los primeros especialistas en el área de las artes y la educación.
            
Las perspectivas que se vislumbran para el futuro tanto mediato como inmediato son muy áridas, entregando escasas alternativas de desarrollo; esto implica una gran responsabilidad que se debe tomar con mucha seriedad y altura de miras para que el desarrollo de la educación artística en Chile pase de una vez por todas de su área marginal a un ámbito de relevancia.


Valentina Vallejos
(Versión resumida del ensayo original, escrito 2007)


 Bibliografía
Errázuriz, L.H, (2006), Sensibilidad estética, Universidad Católica de Chile, Chile.
Errázuriz, L.H, (1994), Historia de un área marginal, la enseñanza artística en Chile, Universidad Católica de Chile, Chile.
Fourquin, J.C, (1997), Les-Sociologues-Leducation-Americains Britanniques, Institut-national-de-recherche, Francia.
Hopenhayn, M, (2001), “Vida insular en la aldea global: paradojas en curso” en: Revista Polis http://www.revistapolis.cl/2/hope.htm
Porcher, L, (1975), La educación estética: Lujo o necesidad, Kapelusz, Buenos Aires, Argentina.

Todos los derechos reservados
Se ruega citar :
Vallejos, V, (2007), "Educación Estética en Chile, un área marginal" en Blog homónimo, http://www.valentinavallejos.blogspot.com, Santiago, Chile.

Verano Teatral

Posted on | jueves, 9 de diciembre de 2010 | No Comments


                                                           Verano Teatral

INTRODUCCIÓN

           
El taller “Verano Teatral” se elabora a partir de la base de formar un espacio de esparcimiento idóneo para el desarrollo de la creatividad, sensibilidad estética y la expresión afectiva, a través del teatro y su didáctica.
            Para lograr este espacio de creación y expresión, el taller toma como eje los principios de desarrollo de una metodología activa que trabaja con todo lo relativo al mundo afectivo del alumno, priorizando el desarrollo de la vocación humana por sobre la vocación artística, entendiendo la capacidad de juego dramático del ser humano como el recurso educativo fundamental y el punto de partida obligatorio para cualquier indagación vocacional. Dicho en otras palabras, en este contexto, el teatro no es un fin en sí mismo, sino un medio al servicio del alumno, estimulando sus intereses y capacidades individuales y colectivas en un clima de libre expresión, entendiendo este taller como una herramienta de actitud educativa, más que como una técnica  pedagógica.

OBJETIVO GENERAL
           
Estimular la capacidad expresiva y creativa del alumno a través de técnicas de creación escénica que basan su didáctica en el juego dramático.

La duración del taller es de dos semanas, desde el 10 al 22 de Enero de 2011. Para la buena realización del taller, éste se dictará tres veces por semana Nivel 1y 2, al tener un carácter de intensivo cada sesión es de 3 hrs cronológicas.
            El taller se impartirá en la Sala Sidarte ubicada en Ernesto Pinto Lagarrigue 131, barrio Bellavista.

Nivel 1 10-13 años Lunes, Miércoles y Viernes de 10 am- 13pm.
Nivel 2 14-18 años Lunes, Miércoles y Viernes de 15 pm-18 pm.


Contacto: academialafuria@gmail.com
Fonos: 7771036

Posted on | sábado, 13 de marzo de 2010 | No Comments

C U R R I C U L U M

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m a r í a  v a l e n t i n a  v a l l e j o s  m a n r í q u e z


actriz profesional y docente
instructora de yoga
fundadora de la compañía teatro la furia
vice presidenta de la corporación de pedagogos teatrales (corpet)




FORMACIÓN ACADÉMICA

Actriz Profesional egresada de la Academia de Actuación Club de Teatro, dirigida por Fernando González Mardones, Santiago de Chile, 2004.

Licenciada en Educación. Mención Pedagogía en Teatro; título de Profesora de Teatro, Universidad Pedro de Valdivia, Santiago de Chile, 2008.
Premio a la Excelencia Académica de la promoción.
Tesis Aprobada con tres votos de distinción especial.

Postítulo de Actuación en Shakespeare en BADA (British American Drama Academy) Mid Summer in Oxford University, Program in association with The Yale School of Drama & The University of California at Los Angeles, Oxford, Inglaterra, 2008[1].

Instructora de yoga graduada del Curso Formación de Instructores de Hatha- Yoga en la Academia Chilena de Yoga.(3 Semestres)



DOMINIO DE IDIOMAS

Inglés bilingüe, oral y escrito.


BECAS Y PREMIOS

Premio a la excelencia académica de la promoción, carrera de Pedagogía en Teatro, Licenciatura en Educación, Universidad Pedro de Valdivia, 2008.

Ganadora de Beca Oxford, en el marco del Proyecto Escena Británica en Chile, para estudios de en Oxford, 2008.


 CURSOS, SEMINARIOS Y TALLERES DE ESPECIALIZACIÓN

Taller de actualización “Aprendizajes en movimiento” realizado por el Programa Educación a través del arte. Con José Luis Vidal (Bailarín) y Carolina López. Fundación Telefónica, Mayo 2011.

“Revolución de un Sistema, Ideas que transforman la educación hoy” Encuentro con Wendy Kopp, la fundadora de Teach For America organizado por Enseña Chile, Abril 2010.

Primer Seminario de Wittgenstein: A 120 años de su nacimiento, Organizado por Universidad de Chile, Pontificia Universidad Católica, Universidad de Concepción, Universidad Católica del Maule, Junio 2009.

Taller de Actuación en Shakespeare dictado por el Director Inglés Ian Wooldridge, organizado por Escena Británica en Chile, pasando tres etapas de preselección para el taller, siendo ganadora en la fase última; de la Beca Oxford. Santiago de Chile, 2008.

Primer Seminario Internacional de Educación Artística; “Desafíos para un acceso democrático y de calidad”, Consejo de la Cultura y las Artes, Hotel Plaza San Francisco, Santiago de Chile, 2007.

Taller de Conciencia Corporal, impartido por los profesores: Oscar Vásquez y Leonardo Canales, Sala Sidarte, Santiago de Chile, 2007.

Taller de Dramaturgia Europea (organizado en el marco de la VII versión del Festival de Dramaturgia Europea) impartido por los profesores: Carola Oyarzún, Benjamín Galemiri y Francisca Bernardi, Centro Cultural de España, British Council, Instituto Chileno Francés, Istituto Italiano di Cultura, Embajada de Suiza, Goethe Insitut, Embajada de Croacia, Embajada de Holanda, Santiago de Chile, 2007.


Taller de Literatura, Fundación Telefónica, Santiago de Chile, 1998-2002.

Taller de Teatro impartido por la Profesora Tania Heymann, Teatro Arena, Santiago de Chile, 1999-2000.

Taller de Interpretación Teatral impartido por la profesora Andrea Ubal, Fundación Telefónica, Santiago de Chile, 1998-200.



EXPERIENCIA LABORAL
EXPERIENCIA DOCENTE 

2011 Profesora de Taller de Arte Integrado para la carrera de Educación Parvularia, Universidad de las Américas, sede Maipú.

2011 Asesora pedagógica del proyecto “Diagnóstico de la Educación Inicial” Liceo Miguel Rafael Prado.

2011 Profesora de Expresión Vocal-Gestual para el Curso de Formación de Instructores de Hatha Yoga, Academia Chilena de Yoga.

2010-Hasta la fecha Profesora de Hatha Yoga y Ashtanga Yoga, sala infante. 7 cursos a la semana, total de 12 hrs semanales.

2010 Capacitación “Metodologías de lectura: Cuenta Cuentos” para Profesores de Pelluhue (zona devastada por el terremoto), organizada por la Ilustre Municipalidad de Providencia y La Universidad de las Américas. Cátedra dictada junto a Eugenia Manríquez, Directora de la Escuela de Educación Parvularia de U. de Las Américas. http://noticias.uamericas.cl/detalle-noticia/profesores-de-zonas-devastadas-por-terremoto-se-capacitan-para-manejar-el-miedo-de-s

2010 Directora y Docente de “Verano Teatral para niños y adolescentes” taller de teatro impartido en Sidarte (Sindicato de Artistas Teatrales), finalizando con los montajes; “Familia Bien” y “Batalla a favor del entretenimiento”.

2009 Profesora de Expresión Vocal Academia Teatro La Furia, para el Seminario de Actuación. (Academia de su compañía de Teatro).

2009 hasta la fecha Profesora de Literatura Dramática, Carrera de Pedagogía en Castellano, Universidad Las Américas.

2009 hasta la fecha Profesora de Literatura Infantil, Carrera Técnico Asistente de Párvulo, Profesional Enac Caritas-Chile.

2009 Profesora de English Language Didactics (Didáctica del Idioma Inglés) clases en Inglés, Carrera de Pedagogía en Inglés, Universidad Pedro de Valdivia.

2008 Profesora de Seminario de Actuación en Shakespeare, The Grange School.

2008 Profesora titular de las asignaturas: Expresión Corporal y Juegos Activos para la Carrera Técnico Asistente de Párvulo. Instituto Profesional Enac Caritas-Chile.

2008 Creadora junto con equipo de CORPET  y Teatro La Furia del Diplomado “Técnicas Teatrales para la Gestión Socioeducativa” encargada del Área Vocal, Universidad Pedro de Valdivia.

2008 Relatora Programa de Capacitación “Atención al pre-escolar” a cargo del área Estimulación, Instituto Profesional ENAC-Caritas Chile.

2008 Relatora Programa de Capacitación FOSIS “Cuidado de niños de 0-8 años”, Instituto Profesional ENAC-Caritas Chile.

2007 – 2009 Profesora Titular de la Cátedra de Expresión Vocal y Didáctica de la Expresión Vocal, en la Universidad del Desarrollo para el Magíster en Pedagogía Teatral. Sede Concepción.

2007 - 2009 Profesora Titular de la Cátedra de Evaluación Educacional, Pedagogía Teatral y Currículum Educacional, en el Instituto Profesional Teatro La Casa dirigido por Fernando Cuadra, para el programa de Monitor Teatral.

2007 Profesora Asistente del ramo de Actuación Teatral, para los talleres vespertinos del la Academia de Actuación Club de Teatro, dirigida por Fernando González.

2007 Profesora de Teatro para la asignatura de Literatura Infantil en la carrera de Educación Parvularia, en el Instituto Profesional Enac Caritas-Chile junto a la Profesora Eugenia Manríquez.
2006 Profesora de Teatro para la asignatura de Literatura Infantil en la carrera de Educación Parvularia, en el Instituto Profesional Enac Caritas-Chile junto a la Profesora Eugenia Manríquez. Finalizado con los montajes: “El duende melodía”, “Historia de cómo rescatar el sol y la luna” y “Cuento de navidad”.

2006 Profesora del taller de teatro 2006 del Colegio San Marcos a los cursos de 7° y 8° básico.

2006 Profesora de teatro de la escuela de verano del Teatro Municipal de Santiago, nivel básico y primario.

2005 Asesora Pedagógica Teatral en el Ramo de Literatura Infantil y Profesora de Teatro en la carrera de Educación Parvularia, en el Instituto Profesional Enac Caritas-Chile junto a la Profesora Eugenia Manríquez. Finalizado con los montajes: “Florencia Risa De Campana”, “Choco encuentra una mamá”, “El Sol Y La Lluvia”


2005 Asesora Pedagógica Teatral en el Ramo de Lenguaje y Comunicación y Profesora de Teatro en el Instituto Profesional ENAC Caritas junto a la Profesora Eugenia Manríquez.
Finalizado con el Montaje: “Woyzeck” de G.BUCHNER

2005 Profesora del taller de Teatro 2005 del Colegio San Marcos a los cursos de 7° y 8° básico, finalizando con la obra “UN CRIMEN” de Valentina Vallejos.


EXPERIENCIA TEATRAL

2011 Actriz de los proyectos “Todos al Teatro” y “Teatro sobre ruedas” (Fondart) de la productora Fiebre a cargo de Felipe Castro y Francisco Melo. Obras Othelo y Noche de Reyes.

2010 Actriz y Productora de la obra en la obra “Tacones aguja” de Theresa Rebeck, en rol de Georgie, bajo la dirección de Rodrigo Cabello Zárate. Sala Sidarte.

2010 Productora (en reemplazo) de “Noche de Reyes”, dirigida por Felipe Castro, temporada de verano, Teatro Alcalá y Fiebre Producciones.

2009 Actriz y Asistente de dirección de la obra “Libres, la copia feliz del Edén”, Proyecto Bicentenario, bajo la dirección de Francisco Melo.

2009 Actriz y dramaturga de la obra “Nada es lo que parece” Proyecto de afianzamiento de la comunicación efectiva en el ámbito laboral, Colegio Sara Blinder.

2009 Asistente de dirección de la obra “Noche de Reyes” de William Shakespeare bajo la dirección de Felipe Castro, Centro Cultural Amanda.

2009 Actriz en la obra “Tacos aguja” de Theresa Rebeck, en rol de Georgie, bajo la dirección de Rodrigo Cabello Zárate en el marco del Festival de Dramaturgia Europea.

2008 Actriz y dramaturga de la obra “Fiebre o el Problema de la espera” bajo la dirección de Rodrigo Cabello, Temporada inaugural del Centro Espaciocal.

2008 Actriz en las obras “La Mantis Religiosa” y “Sacra”. Temporada Enero, Sala SIDARTE.

2007 Actriz en la obra “La Mantis Religiosa” de Alejandro Sieveking, dirigida por Rodrigo Cabello, bajo el rol de Adela. Para el Primer Festival de Invierno de dramaturgia chilena clásica, Salón Tudor, Cerro San Cristóbal.

2006-2007 Dirección, Dramaturgia y actuación, en la obra “Babilonia, mi secreto en video-tape”. Centro Cultural Estación Mapocho, Sala Tennysson Ferrada. Un montaje de TEATROLAFURIA.

2006 Dramaturgia de la obra “Misericordia”.

2006 Actuación en la obra “Cuestión de Ubicación” de Juan Radrigán, en el rol de “Cristina”, bajo la dirección de Claudia Aravena. Funciones para la venta de empresas y colegios.

2005 Actuación en la Obra “Perder la cabeza” de Rodrigo Cabello basada en la obra escrita de Adolfo Couve, bajo la dirección de Rodrigo Cabello, en rol de “La mujer que espera”. Sala Agustín Siré, Universidad de Chile. Un montaje de TEATROLAFURIA.

2005 Actuación y Dramaturgia en la obra “Sacra” en el rol de Catalina/ María la virgen bajo la dirección de Rodrigo Cabello. Teatro La Palomera. Un montaje de TEATROLAFURIA.

2005 Actuación en la obra “Un crimen en mi pueblo” de Armando Moock en el rol de La chueca Mena bajo la dirección de Alfredo Castro. Sala Sergio Aguirre, Universidad de Chile.

2004Actuación en la obra “Déjame Escuchar, Pubis Angelical” en el rol de La Mujer de Rodrigo Cabello, bajo la dirección de Rodrigo Cabello. Teatro Lastarria 90. Un montaje de TEATROLAFURIA.

2004 Actuación obra “El Aliento” en el rol La discreción, de Creación colectiva, bajo la dirección de Alexis Moreno. Sala Capellán Abarzúa 4, Club de Teatro.

2004       Actuación en la obra “Agatha” en el rol de La hermana de Marguerite Duras, bajo la dirección de Rodrigo Cabello. Centro Cultural Estación Mapocho, Sala Tennysson Ferrada. Un montaje de TEATROLAFURIA.

2003 Asistente de dirección de la obra musical “Balada, te comería el corazón” de Felipe Castro, bajo la dirección de Francisco Melo. Teatro El conventillo.

2003 Actuación en la obra “Salomé” de Oscar Wilde, en el rol de La Embajadora, bajo la dirección de Cristian Marambio.

2003 Actuación en la obra “La Sangre” de Sergi Belbel, en el rol de Mujer Jóven, bajo la dirección de Marco Espinoza. Sala Pedro Ortous, Club de Teatro.

2002 Actuación en la obra “Las tres Hermanas” de Antón Chéjov, en el rol de Olga, bajo la dirección de Fernando González. Sala Capellán Abarzúa 4, Club de Teatro.

2002 Actuación en la obra “Con el perdón de Chéjov” adaptación libre de la obra dramática “La Gaviota” de Antón Chéjov, en el rol de Masha, bajo la dirección de Marcelo Alonso. Sala Pedro Ortous, Club de Teatro.

2002 Directora de escena de la obra de teatro “Devastados” de Sara Kane, bajo la dirección de Alfredo Castro. Centro Cultural Matucana 100.

 EXPERIENCIA EN DRAMATURGIA

2009 Nada es lo que parece
2007 Una ilusión doméstica (Adaptación de Las Criadas de Jean Genet)
2007 Fiebre o el problema de la espera
2007 Dignity
2006 Misericordia
2005 Sacra


EXPERIENCIA AUDIOVISUAL

2010 Actriz y guionista del video “Ojos que no ven, corazón que no siente” para Jornadas de Reflexión en torno a la Educación Sexual, Campvs College.

2006 Video "Babilonia mi secreto en video -tape" de Guillermo Marshall, en el rol protagónico de "La Artista".

2005 Cortometraje "Casualda" de Tomas Preuss, para Escuela de Cine de la Universidad Pérez Rosales, bajo el rol protagónico de Casualda.


PUBLICACIONES

1998 Libro “Taller Literario” del taller de letras y teatro de telefónica, en la parte poesía.

2000 Libro “Cuento, poesía, y otras genialidades” del taller de letras y teatro de telefónica, en la parte poesía.

2007 Tesis de Licenciatura “Fundamentos de la Educación Estética, marco de referencia Académica en torno a la articulación arte- educación”.









[1] *Ganadora de la Beca Oxford para estudiar dicho postítulo.

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★ ★ ★Actriz, miembro fundador de la Compañía Teatro La Furia, dramaturgo y docente★ ★ ★

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